Дорогі читачі! Багато з вас цікавляться темою народних ляльок, культури, звичаїв, традицій та міфології наших прадідів, і серед вас чимало педагогів, тому вам буде цікавий матеріал, який підготувала викладач Осташова Анастасія Вікторівна, МАУ ДО ОДШІ, с.Омутінское. Будемо раді побачити і інші ваші роботи на тему народної творчості.
Конспект заняття на тему:
"Ожили образи російської вишивки. Панно: образ Богині Макоши"
Від творчого задуму до художнього втілення
мета:
Дослідження символіки російської вишивки та створення творчих робіт, навіяних древніми мотивами.
завдання:
Навчальні: знайомити з древніми образами російських вишивок, вчити передавати характерні орнаментальні композиції.
Розвиваючі: Розвивати уяву в процесі створення ескізу Макоші.
виховні: Формувати інтерес і повагу до культури свого народу.
матеріали:
1. Технологічна карта "Макошь".
2. Матеріали: ескіз, клапті тканини, елементи панно (особа, птиці) з солоного тіста, ножиці, клей, тасьма, стрічки, намиста для обробки, фарби.
Хід заняття:
Сьогодні ми продемонструємо процес створення панно "Макошь": Від творчого задуму до художнього втілення.
Джерелом натхнення послужили мотиви російських вишивок, елементи російського народного костюма, картини російських художників.
Особливо зацікавив нас жіночий образ, часто зустрічається в різних варіантах на рушниках. Це образ богині Макоші, яка уособлювала Мати-сиру-землю, посередниці між небом і землею. Макошь - жіноче божество достатку, "мати врожаю".
Чому Макошь на рушниках для весняних обрядів зображувалася з піднятими до неба руками? Якщо руки у фігурки підняті вгору - вона закликає силу, якщо опущені вниз - силу зберігає. Іноді богиня тримає в руках птахів.
Отже, образ знайдений. При створенні панно вирішено було зберегти характерний вигляд Макоши - з птахами в руках. Для подальших творчих пошуків звертаємося до багатства і різноманітності російського народного костюма. Російська селянка, яка готувала собі одяг довгими зимовими вечорами, була справжнім художником. З тканини домашнього виготовлення і куплених на ярмарку матеріалів - шовкових стрічок, золотих і срібних галунів, вовняної пряжі - вона створювала справжній витвір мистецтва, в якому не соромно було показатися на люди.
Сьогодні ці костюми, дбайливо зібрані мистецтвознавцями і етнографами, прикрашають музейні зали і викликають наше захоплення не менше, ніж картини і скульптури відомих майстрів. Російські народні костюми є невичерпним джерелом натхнення для багатьох художників модельєрів.
У книзі "Костюм в Росії XV - XX століття" (Москва, 2000) ми знаходимо чудові зразки російського народного костюма початку XX століття нижегородської губернії.
Таким чином, в результаті вивченої літератури склався певний жіночий образ, який ми потім збираємося втілювати в матеріалі. З цією метою були виконані чорно-білі ескізи, а потім остаточний варіант в кольорі. Панно буде створюватися в обмеженій колірній палітрі: червоний, білий, золотий, бежевий кольору. Це потрібно для отримання цілісності образу. У той же час, яскраві святкові кольори сприятимуть мажорному, жізнеутвержающему настрою нашої роботи.
У програмі "Adobe Photoshope" ми створили технологічну карту для свого панно.
Після остаточного доопрацювання ескізу ми звернулися до пошуків матеріалу і технології виготовлення нашого панно. Вирішено було створювати його у вигляді барельєфа - виступаючим над площиною фону. З солоного тіста були виліплені птиці і особа Макоші. Після повної просушки заготовки розфарбували. З відповідних за кольором клаптів тканини викроювалися частини костюма. На заготівлю сарафана контурної фарбою, що імітує золоте шиття, був нанесений візерунок. Для обробки костюма використовувався бісер, стеклярус, золота тасьма. За допомогою техніки гильоширование (випалювання по тканині) також була виготовлена частина прикрашають елементів. Таким чином, за допомогою різних матеріалів і технологій була створена стилізація російського народного костюма.
В якості основи для панно був узятий щільний картон, обтягнутий х / б тканиною. Тканина попередньо "зістарили", пофарбувавши в бежевий колір. На заключному етапі виготовлення панно настає процес з'єднання окремих елементів в єдиний образ. Для скріплення фрагментів використовується клейовий пістолет, що дозволяє швидко і надійно склеювати все елементи. Для зручності складання на основу наносяться легкі лінії олівцем. В процесі виготовлення костюма ми не користувалися готовими викрійками, а імпровізували і драпировали тканину вільно. Тому в остаточному варіанті можна щось відкоригувати ножицями, голкою з ниткою. Готове панно оформляємо в раму.
Підбиття підсумків:
Зачароване сила російського костюма так велика, що, одного разу заглянувши в цю скарбницю і усвідомивши її зв'язки з звичаями, обрядами, з найдавнішими витоками російської культури, вже не можеш відірватися від неї. Русский костюм надихав і надихає багатьох художників, модельєрів і просто творчих людей на пошуки ідей для натхнення. Кожен з них знаходить свої ідеї для творчості, своє бачення народної краси. Ми ж прагнули показати учням, звідки і як можна черпати ідеї для творчості, а також показати процес створення художнього образу від творчих задумів до їх втілення в матеріалі.
Список літератури:
- "Російська вишивка XVII - початку XX століття "Е. Моісеєнко (Ленінград, 1978);
- "Російська вишивка і мереживо" Л.В. Єфімова, Р.М. Білогірська (Москва, 1982);
- "Російський народ: його звичаї, обряди, перекази, забобони і поезія" М. Забилін (Москва, 1880)
- "Костюм в Росії XV - XX століття "Л.В. Єфімова, Т.С. Альошина, С.Ю. Самонін (Москва, 2000)
